{"id":1767,"date":"2013-06-03T09:22:00","date_gmt":"2013-06-03T07:22:00","guid":{"rendered":"http:\/\/comunicacion.atrevia.com\/pruebas\/2013\/06\/03\/transmedia-2nd\/"},"modified":"2013-06-03T09:22:00","modified_gmt":"2013-06-03T07:22:00","slug":"transmedia-2nd","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/comunicacion.atrevia.com\/pruebas\/2013\/06\/03\/transmedia-2nd\/","title":{"rendered":"\u00abTransmedia no va de 2nd screens\u00bb (Robert Pratten)"},"content":{"rendered":"

La pasada semana tuve la ocasi\u00f3n de asistir al meet up<\/a> de "Transmedia Madrid", liderado por Transmedia Storyteller<\/a>, la empresa de Robert Pratten<\/a>, una de las voces m\u00e1s cualificadas en este \u00e1mbito emergente del Transmedia.<\/span><\/p>\n

Escuchar<\/span><\/p>\n

He decidido disciplinarme a acudir cada semana al menos a un evento o charla de las que me invitan.  Escuchar es algo que hago much\u00edsimo menos de lo que deber\u00eda.  Porque normalmente en este tipo de actos soy yo el que est\u00e1 dirigi\u00e9ndose a la audiencia.  E<\/span>scuchando se aprende mucho m\u00e1s que hablando: esto lo sabemos todos.  <\/span><\/p>\n


\n\"Robert<\/a>
Intersecci\u00f3n entre entretenimiento, tecnolog\u00eda y marketing<\/span><\/span><\/p>\n

Robert explic\u00f3 la necesidad de integrar el entretenimiento dentro de las comunicaciones de marca<\/strong> del siguiente modo: <\/span><\/p>\n

    \n
  1. Activar la conversaci\u00f3n de los usuarios es hoy imprescindible en la difusi\u00f3n de cualquier idea o innovaci\u00f3n<\/strong> (esta afirmaci\u00f3n, propuesta por el soci\u00f3logo Everett Rogers en 1962 en su <\/span>Teor\u00eda de la Difusi\u00f3n de Innovaciones<\/a>, se ha hecho m\u00e1s pertinente que nunca).  <\/span><\/li>\n
  2. A su vez, para activar las conversaciones las historias son imprescindibles<\/strong>: si no, \u00bfde qu\u00e9 vamos a hablar?  Por tanto las marcas, si quieren ser eficaces en su comunicaci\u00f3n, deben contar historias que al p\u00fablico le apetezca conocer.  Historias que se inspiren en las cirscunstancias y necesidades de ese p\u00fablico (como lo har\u00eda cualquier creador o guionista), no en el ombligo de la marca.<\/span><\/li>\n
  3. En una sociedad ya casi universalmente digital, las historias deben contarse de un
    \nmodo diferente.<\/strong>  Porque hay tanto contenido a nuestra disposici\u00f3n en la nube y el acceso al mismo es tan ubicuo con la ayuda de dispositivos m\u00f3viles, que si lo que hacemos no es excepcional, pasaremos desapercibidos.  Con la creciente debilidad de las parrillas de programaci\u00f3n (\u00bfqu\u00e9 sentido tienen cuando cada vez es m\u00e1s f\u00e1cil encontrar el contenido que busco cuando, como y donde yo lo deseo?) no hay forma de obligar al usuario a que consuma un contenido que no le interesa.   A\u00f1ade a estos hechos que el target 18-24 ya no est\u00e1 pendiente de la TV, y tienes que, como dec\u00eda Robert "dentro de bien poco una webserie ser\u00e1 indistinguible de un programa de TV".<\/span><\/li>\n<\/ol>\n

    El famoso "engagement" tiene poco que ver con "segundas pantallas"<\/span><\/p>\n

    Hace tiempo que opino que las televisiones se equivocan en su concepci\u00f3n de las segundas pantallas, que orientan no tanto a amplificar la riqueza y atractivo del contenido, como a permitir encuentros adicionales con el televidente, susceptibles de ser rentabilizados con anuncios tradicionales<\/strong>.  El mismo enfoque que vienen manteniendo desde hace 60 a\u00f1os:  "los ingresos publicitarios se consiguen cuando las audiencias est\u00e1n cautivas; generemos una conversaci\u00f3n social alrededor de nuestros programas en la nube (con webs de cadena, Apps de programa, etc.) y conseguiremos multiplicar esos ingresos vendiendo banners…"  E.d. la interrupci\u00f3n que provoca la di\u00e1spora de las audiencias desde la TV hasta Internet, la recrudecemos traslad\u00e1ndola tambi\u00e9n a la web…  <\/span><\/p>\n

    Robert opina que el ansiado "engagement<\/em>" del consumidor con el contenido no es otra cosa que estado de extremo inter\u00e9s donde uno queda totalmente absorto en el mismo<\/strong>.   Y cita como ejemplo "Downtown Abbey"<\/a>, un programa que seg\u00fan \u00e9l engancha tanto que realmente no tienes tiempo para actividad social (tuitear cosas a tus amigos que lo est\u00e1n viendo o buscar en ese momento contenidos complementarios).  En contraste, cita "XFactor"<\/a> como ejemplo de un programa donde el 50% del contenido es redundante y por tanto la atenci\u00f3n decae y los usuarios s\u00ed disponen de tiempo para volcarse en su actividad social.<\/span><\/p>\n

    \u00bfQueremos que nuestra audiencia se distraiga o queremos que consuma el contenido con el que pretendemos fidelizarles sin pesta\u00f1ear?<\/span><\/p>\n

    Estamos en el trabajo de crear comunidades de fans<\/span><\/p>\n

    Tanto si eres un artista, como un escritor, como un director de cine y naturalmente tambi\u00e9n si eres Brand Manager, tu \u00e9xito depende de tu capacidad para aglutinar una tribu robusta de fans fieles alrededor de tu propuesta.<\/span><\/p>\n

    Robert se detuvo tambi\u00e9n a darnos las claves de la construcci\u00f3n de una tribu.  Para \u00e9l la narrativa, tener la capacidad de contar una historia relevante, es fundamental en este trabajo.  Las historias deben permitirnos:<\/span><\/p>\n