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Llega BRANDUCERS III a Madrid (3 Dic) y aquí tenéis 5 invitaciones ;)

Me llega de Aftershare.TV y 60dB la agenda de la tercera edición de Branducers, el primer foro sobre Branded Content en España por el que vuelven a apostar de nuevo los amigos Risto Mejide y Marc Ros. Se celebrará el próximo 3 de Diciembre en el Teatro Caser Calderón de Madrid.

Tanto Risto como Marc son dos publicitarios de recorrido (y prestigio) pero plenamente conscientes de los nuevos retos de esta profesión.  Conviene escuchar lo que han montado este año con el brazo ejecutor de su equipo en Madrid, liderado por Enrique Darriba y la agencia Arena. Justamente estos días estoy acabando un libro sobre publicidad trufado de opiniones de los grandes dinosaurios del sector. Y mi conclusión es que la mayoría llevan en hibernación sin salir de su cueva desde los años 90.  

No es el caso de Aftershare. Es una gran noticia que tres años después de la primera edición sigáis al pie del cañón.  Gracias.

Branducers III

Este año asistiremos a un Branducers completamente nuevo, construido alrededor de las emociones (miedo, tristeza, ira, asco, sorpresa y alegría) con las que, como espectadores, conectamos emocionalmente con los contenidos.  Aquí tenéis la agenda:

PROGRAMA_BRANDUCERS_2013-1

Sólo para vosotros

Bien…: os cuento que tengo 5 invitaciones para estar en Branducers III por cortesía de Aftershare (os costarían 120 euros c.u.).

Las sortearé (creo que tiraré de la mano inocente de mi hija, ya que de inocente yo tengo poco) entre quienes contestéis a una pregunta muy concreta:  

¿Cuál es para vosotros el mejor caso de Branded Content español del 2013?

Ojo, que sigue habiendo confusión con esto: "Branded Content" es un enfoque, no un formato concreto, por lo que puede ser una serie de ficción o webserie, una app, un videojuego, un evento, una web… Eso sí, imprescindible:

  • Que esté co-producido por una marca, requisito imprescindible para que respire sus valores diferenciales.  Si la marca no co-produce, no es Branded.
  • Que tenga valores de entretenimiento/información reales.  Si no es un verdadero contenido, sino un anuncio, no es Content.

Para participar, por favor colgad un comentario al pie de este artículo o bien postead un tuit que contenga:

  • Invitaciones @javierregueira #branducers  (para poder identificaros)
  • Y un link con el caso que proponéis.  

Nada más, yo me pondré en contacto con los 5 ganadores para conseguir vuestros nombres completos y direcciones de correo con las que podréis identificaros el día del evento.  Aceptaré respuestas hasta el viernes 29 de Noviembre inclusive.

Me interesan mucho las respuestas y me comprometo a publicar un artículo con los resultados.  Así que espero sufrir una avalancha de comentarios (por listo) que me hagan invertir muchas horas en repasar los links, ¡nos vemos!

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¿Se puede pasar de ser una marca que interrumpe a un medio que entretiene?

Acabo de terminar "Content to Commerce", de Avi Savar (cabeza pensante de Big Fuel Entertainment y el penúltimo jurado de Branded Content en Cannes).  Tuve la oportunidad de conocerle gracias a Risto Mejide en el primer Branducers.  Una más de las cosas que debo a Risto.

Primero os doy mi opinión sobre las ideas de Avi que más me han inspirado.

El reto que nos propone: transformar las marcas en medios

Suena muy ambicioso.  Y probablemente lo sea, pero tiene una explicación muy clara e incuestionable.  Le escuché decir esto por primera vez precisamente en ese Branducers de 2011, me lo apunté y no he dejado de darle vueltas desde entonces.

En las agencias, nuestra forma de construir la notoriedad de una marca se ha parecido siempre a los picos de una sierra. Producíamos un spot y comprábamos espacio en los medios: ¿cuánto espacio? Tanto como el presupuesto nos permitiese. Esa oleada publicitaria nos deparaba un pico de notoriedad que decrecía rápidamente al llegar a su fin… y así hasta la siguiente oleada.

Enfoque campaña vs contenido

El problema con este modelo es doble:  

  1. En primer lugar que cada vez es más difícil alcanzar los picos de notoriedad de antaño (por la fragmentación de audiencias, la hipersaturación y la proliferación de dispositivos y plataformas digitales que nos permiten consumir la programación libre de interrupciones publicitarias).
  2. En segundo lugar, que en mercados cada vez más competitivos, donde nuestros clientes se arrojan en brazos de la distribución (las marcas blancas suponen ya cerca de un 50% de nuestras compras), no podemos permitirnos el lujo de que nuestra única vía para mantener nuestra máquina comercial en marcha sea utilizar sin parar un combustible (la inversión publicitaria), que es sumamente caro y a menudo ineficiente.

Por estas dos razones cada vez es más interesante apostar por un modelo lineal (gráfico de la derecha) donde, si somos capaces de crear, producir y distribuir a través de medios propios un flujo constante de contenido, la visibilidad de la marca no decae nunca como sucedía antes entre oleada y oleada de campaña.

¿Por dónde empezamos?

Comenzar a convertir a una marca en un medio implica al menos estas 3 tareas clave:

  1. Analizar a fondo a nuestro target, considerándole audiencia a la que debemos interesar en lugar de clientes a los que debemos vender.  Solo con este enfoque conseguiremos atraer fans que harán ambas cosas (consumir gustosamente nuestro contenido y escogernos en el lineal).
  2. Planificar nuestra marca, transformando "historias de producto" (centradas en nuestra oferta comercial) que siempre hemos contado en "people stories", historias humanas con las que la audiencia sí se identificará.  Para ello debemos concebir un territorio, un hábitat para la marca, que muestre lugares, situaciones, personajes, actitudes, objetos…  Un universo atractivo donde apetezca entrar.  Del mismo modo que entramos en Star Wars cuando éramos niños…
  3. Ejecutar nuestra producción de contenido como un flujo continuo que abastece los medios, no como "una campaña" que aparece fugazamente y desaparece.   Aquí es necesario no solo un cambio de chip sino probablemente de estructura, ya que más que un copy, frecuentemente necesitaremos un periodista y/o un guionista.

CICLO PROD CONTENIDOS

Si tienes una historia que contar, ¿por qué renunciar a los medios masivos?

La parte que menos me ha gustado del libro (como Avi es un crack, le perdonamos, pero me ha hecho saltarme más de 100 páginas) es que esperaba un libro que nos diese las claves sobre cómo mantener activo un buen flujo de contenido de forma ininterrumpida… y me encontré un libro sobre Social Media.

No me entendáis mal:  debemos mucho a los Social Media.  Al menos 3 cosas importantísimas sin las cuáles sería imposible algo tan importante (y urgente) como redefinir el modelo centenario de comunicación publicitaria:

  • Los Social Media nos han enseñado que el mejor cauce para transmitir mensajes de marca a los usuarios no es el monólogo, sino el diálogo.
  • Nos han mostrado la necesidad de evitar la interrupción y sustituirla por la libre elección del usuario.
  • Y la noción de comunidad donde la marca no es un intruso sino un "facilitador".

Sin embargo, que nos hayan mostado el camino no equivale a decir que los Social Media sean ellos mismos la única vía posible para poner nuestro contenido a disposición de su audiencia.

De hecho no deberían serlo.  Si trabajas para una de esas marcas que se limitan a colgar su webserie en YouTube, menear el link en sus redes sociales y cruzar los dedos para llegar a más de 10.000 reproducciones, creo sinceramente que te estás equivocando.  Sobre todo si al mismo tiempo estás invirtiendo cientos de miles de euros en repetir un mismo mensaje, encapsulado en un spot de 20 segundos.

Si por suerte has dado con una herramienta concebida (como es el contenido) para entretener a su destinatario en lugar de interrumpirle, ¿por que esconderla?, ¿por qué limitarte a que te vean 10.000 personas si en TV te pueden ver de golpe 3 millones?

Creo que es algo que todavía no hemos entendido:  que si la historia de tu marca es atractiva, evoluciona y sorprende, no hay ningún motivo para arrinconarla en Internet en lugar de mostrarla orgullosamente en los medios más masivos donde puedas distribuirla.  La tele que todos vemos a diario está llena de ejemplos de marcas que nos muestran spots anodinos y predecibles, mientras pugnan por conseguir una audiencia en redes sociales con contenidos muy loables pero pésimamente distribuidos.

Da que pensar:  ¿es el momento de dejar de hacer los experimentos con gaseosa y comenzar a utilizar los contenidos como punta de lanza de la comunicación de nuestras marcas?

Un saludo a todos.

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Branducers 2: logros y retos a futuro

Por segundo año he tenido la oportunidad de participar en
Branducers como ponente, en una de las mesas redondas sobre "contenido más allá de la TV".  

En lugar de resumir las distintas intervenciones, cosa que podréis encontrar en otros blogs y medios, en el viaje me anoté algunos aspectos a destacar (los grandes logros de este año) y otros a mejorar (los retos para el año que viene).

Brancucers mesa redonda
A destacar

  • Aplaudo que hayamos visto muchos más desarrollos prácticos que el año pasado.  Es una buena noticia que haya más casos
    prácticos que contar.  Y ha sido una buena decisión que los organizadores de Aftershare nos invitasen a que cada uno contásemos un proyecto de contenido de este último año.
  • Nutrida presencia de productoras y también (en apariencia) más agencias que el pasado año
    Lo celebro.  Es importante que la profesión entienda que las audiencias
    nos están exigiendo un cambio radical en nuestra manera de hacer
    publicidad.  Y no hay nada que negociar con la audiencia, porque siempre
    tiene la razón; si no le gusta un anuncio simplemente le dará la espalda, algo que no podemos permitirnos si queremos mantener la inversión de las marcas.
  • Parece que comienza a fraguarse una cadena de procesos estándar para lograr llevar un contenido a buen puerto.  El networking me sirvió para descubrir que gente brillante e ilusionada con esta nueva forma de comunicación (gente de Spotless, Antiestático, El Cañonazo…) se están encontrando con parecidos problemas y soluciones a los que hemos detectado en Pop Up.  Supongo que esto es bueno: como decía el gran Leo Burnett, la fricción genera chispas pero las chispas pueden generar movimiento.
  • La valentía de algunos para empezar a hablar de
    números
    .  Hay que decir con claridad que
    una serie de 10 capítulos (que en su conjunto nos dará alrededor de un millón de televidentes por punto de
    share) rodada con un gasto razonable, puede no sobrepasar los
    300.000 euros, presupuesto que se funde cualquier marca top en un solo
    spot y que apenas le alcanzaría para un puñado de pases en prime
    time.  La ruta de los contenidos no sólo es más amable para el consumidor sino visiblemente más rentable para el anunciante.

A mejorar

  • ¿Dónde
    estaban los anunciantes?
      Me preocupa que a un foro que es la punta de lanza del sector publicitario en
    España, solo acudan Campofrío y Movistar. 
    ¿Están demasiado ocupados rodando los spots de otoño?  Difícil de entender, francamente…
  • Agradezco las muestras de aperturismo en algunos representantes de las TV´s… pero sigo
    observando agudos coletazos de anacronismo

    Espero que los que se aferran al pasado y muestran como gran activo de su cadena las parrillas de programación, entiendan que la llegada masiva de DVR´s y
    Smart TV´s a los hogares españoles (solo la crisis la está retrasando) provocará que tanto los bloques publicitarios como las parrillas pierdan su razón de ser.  ¿Para que voy a esperar al jueves a las 22.30 para ver la serie que busco si la puedo encontrar en Internet o en mi DVR cuando me dé la gana?  Oigo que “las marcas quieren utilizar el contenido para colarse gratis en la programación” y me pregunto si el debate que debemos tener es ese o más bien: “¿por qué las teles están dispuesta a pagar por un contenido excelente si procede de una de sus productoras de referencia y sin embargo, si procede de una marca, a ese mismo contenido se le pide que invierta en spots/autopromos?”.
  • Creo que
    debemos superar la obsesión por encontrar una definición al Branded Content.
      Como muy bien apuntaba Toni Segarra estamos
    ante un entorno complejo donde el antiguo modelo (el de la interrupción y la repetición) ha de dar paso a uno nuevo que
    necesariamente requerirá que testemos muchas cosas por el camino.  Las etiquetas no nos van a ayudar a abrir las
    puertas que siguen cerradas.  Lo único que necesitamos es convertir lo que hoy llamamos publicidad (anuncios anodinos y predecibles) en algo que el consumidor sí quiera ver (entretenimiento ligado a una marca), ¿no sería fantástico poder llamarle publicidad?

En resumen

El balance me parece positivo. 
Por las palabras de Risto Mejide al terminar el evento parece que
tenemos Branducers 2013 asegurado. 

Espero que durante este año que transcurrirá hasta su próxima edición, podamos crear entre todos una legión todavía
más nutrida de creyentes en el contenido producido por las marcas.

Que es lo mismo que decir, creyentes en una forma de
comunicar mensajes de marca que los consumidores nos agradecerán.  Merece la pena: no sólo es el camino más ecológico que
existe
(el más respetuoso hacia el dinero de la marcas, el trabajo de las
agencias y el tiempo de los consumidores) sino el único que puede garantizar la
viabilidad futura de los negocios publicitario y de la TV
.

El spot ya no puede.

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60dB, la nueva productora de Risto Mejide

Me envían desde Aftershare.TV una información sobre la nueva iniciativa de Risto Mejide y su socio en Aftershare Marc Ros.  Se trata de una nueva productora, 60dB, co-participada por Mediaset España, que va a centrar su actividad en el desarrollo de espacios de entretenimiento.

Observo que la principal aportación de 60dB al azotadísimo sector de las productoras es el triple know how de su equipo:

  • Perfiles publicitarios.
  • Perfiles tecnológicos y de integración transmedia.
  • Y de televisión.

Pese a lo que dice Vasile, Consejero Delegado de Mediaset…

“60dB se enmarca en una nueva generación de productoras que llega desde el ámbito de la publicidad, al contrario que las productoras tradicionales que se nutren de la experiencia de profesionales del cine y la televisión”.

…yo este triple know how no lo había encontrado en ninguna agencia (entienden de publicidad pero no quieren soltar el spot porque no entienden de contenidos) ni productora (mucho talento en la creación de formatos de entretenimiento pero ni rastro de nadie que sepa interpretar las necesidades de comunicación de una marca). 

Así que son bienvenidos.

Nota: (este es mi blog y también tengo que vender "mi libro") en Pop Up Música sí contamos con know how de Branding, Tecnología y Producción.  Pero producción musical, no de TV.  En proyectos para TV recurrimos a un partner externo.

Su primer trabajo

60dB ya está trabajando en su primera producción para televisión: "¿Quién es esa chica?", un espacio creado para el canal de TDT Divinity al hilo del casting mundial que Martini está llevando a cabo para encontrar a la próxima "chica Martini".

Lo que espero de 60dB

60db
Conozco a Risto desde que me puse en contacto con él y conseguí convencerle de que escribiese el prólogo de mi segundo libro "Big brother is dead: el día que el consumidor hizo callar a las marcas".  

Su papel es muy importante para los que trabajamos en este sector.  Es una de las figuras más capacitadas (y más ahora que es productora) para ayudarnos a abrir brecha en ese camino jodidamente difícil por el que transitamos todos los días:

  • El de convencer a las televisiones de que si un contenido es bueno, quién lo haya producido es irrelevante (¿por qué si lo trae una productora de las gordas la cadena paga por él pero si lo produce una marca, pretende cobrarlo?).
  • Convencer a las marcas que el camino del entretenimiento (invertir más tiempo, talento y recursos en producción y menos en medios) y no la interrupción y la repetición son el camino para recuperar a un consumidor que ahora mismo, reconozcámoslo, nos da la espalda. 
  • Convencer a las agencias (muchas todavía nos miran con recelo) de que su viabilidad futura pasa por reestructurar sus recursos humanos y pasar de ser churrerías de anuncios a desarrolladores especializados en contenidos para marcas.

Y confío en que su productora sí nos escuche donde otras deliberadamente no quieren escuchar esta historia porque se opone a su modelo de negocio tradicional. 

Suerte y a ello. 

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BRANDUCERS: ¿El primer día de la nueva publicidad en España?

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El viernes pasado participé en el primer evento sobre Branded Content en España (Branducers), dentro de una mesa redonda de productoras de TV y agencias.  Os cuento mis impresiones.

Le debíamos esto al sector publicitario desde hace tiempo

En el transcurso de la jornada, alguien apuntó muy acertadamente desde el público que ya era hora.  Que esta reflexión sobre la muerte de los anuncios y su sustitución por nuevas fórmulas de comunicación más atractivas para el consumidor y por tanto más efectivas la deberíamos haber hecho hace 10 años.

Una verdad como un puño.

Como le conté al autor de esta intervención en un break, mi libro “Big brother is dead: el día que el consumidor hizo callar a las marcas” lleva escrito desde 2005 y sin embargo se ha publicado en 2011.  Las editoriales no se interesaron por él hasta que la bola de nieve de la depresión del sector publicitario se hizo gigante y comenzó a ser admitida por unos y otros.  

Efectivamente, el asunto no es nuevo.  Pero más vale abordarlo tarde que nunca.

Los “minutos de oro”

  • El saque inicial de Risto Mejide (Aftershare.TV), tan brillante como cabe esperar de él.  Opino que Risto es un profesional imprescindible para agitar la higuera y ayudar a movilizar de una (p…) vez este sector gris, plomizo y enfermo por la crisis y la diáspora de las audiencias. 
  • Peter Boland (consultor): “la experiencia de marca debe ser total”. E.d. no vale disfrazarse de punk en redes sociales y ponerse corbata en la tele.
  • Brent Friedman (Electric Farm):  "el contenido es acción, la publicidad son sólo palabras".
  • Javier Bardají (Antena 3): “el spot ha muerto”.   Y añado: eso equivale a afirmar que el 95% de sus ingresos han muerto también.  ¿Realmente lo piensa o sólo lo dice?
  • Enrique Ruiz de Lera (Turespaña): “La publicidad sirve como herramienta de notoriedad pero no de engagement”.
  • Avi Savar (Big Fuel): “la llave del desarrollo del contenido de marca la tienen las agencias especializadas de tamaño medio”.  Por su experiencia (Estados Unidos nos lleva 5 años de ventaja), Avi cree que ni los anunciantes ni las grandes agencias tienen interés en dar ese paso.
  • Michael Sardo (productor y guionista): “yo no quiero hacer el trabajo de la publicidad, mis shows harán por sí solos ese trabajo si las marcas se insertan en ellos de la manera correcta”.

Mis próximos 3 pasos tras Branducers

  1. Inyectar una buena dosis de entusiasmo a intentar replicar la experiencia de Avi Savar en España.  Mi experiencia de los últimos meses en Pop Up Música me demuestra que es posible hacerlo.
  2. Hacer follow up del networking de este día y medio en Vitoria.
  3. Sumarme más que nunca a la causa de desarrollar este nuevo enfoque de comunicación de marca.  Personalmente, me importa un bledo si se llama Branded Content, advertainment o lo que sea: lo que sí me importa es trabajar en un tipo de comunicación que sea útil al consumidor y eficaz para mis clientes.

Espero que a Branducers I sigan muchas más ediciones.  Y doy la enhorabuena a la gente de Aftershare.tv por la currada y por los resultados.

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Consejos prácticos para lograr asistir a Branducers (1er evento sobre Branded Content en España)

Los que seguís mi blog conocéis mi interés por el Branded Content, el nuevo enfoque de publicidad "útil" orientado a proteger:

  • los euros de las marcas (las que permiten, no lo olvidemos, que el sector publicitario siga en marcha),
  • la supervivencia futura de las agencias, los medios y las productoras,
  • y el valioso tiempo de los consumidores, aburridos hasta el tuétano de los anuncios con los que les atiborramos actualmente.

Branducers, que como conocéis por artículos anteriores se celebrará en Vitoria el próximo 2 de septiembre, en el seno del Festval, es una magnífica oportunidad para zambullirse de golpe en este nuevo mundo.

Branducers

Puede que no te hayas enterado de este evento hasta ahora y te sea difícil abrir un hueco en tu agenda para asistir.  O puede que sí lo hayas tenido en mente pero lo difícil sea convencer a tu empresa para que te subvencione el viaje/estancia (la asistencia es gratuita).

Si este último es tu caso, puedes descargarte esta justificación con la que los organizadores de Branducers (la agencia Aftershare.tv, co-dirigida por Risto Mejide) te ayudarán a conseguir que en tu empresa entiendan las ventajas de asistir al evento.

Descargar JUSTIFY

Como ahora ya no tienes excusas para no asistir, nos vemos allí.

Si trabajas para una marca, agencia de publicidad, medios o productora y quieres asistir a Branducers, puedes conseguir tu acreditación haciendo click aquí.

Si quieres saber más sobre Branducers:

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Branducers: aprende a adaptarte al nuevo territorio publicitario

Darwin
En unas horas (12.15) asistiré a la rueda de prensa de Branducers en Madrid, en el centro de Innovación BBVA de la plaza de Santa Bárbara.

Como sabéis, Branducers es el  primer encuentro de Branded Content organizado en España que reúne a marcas, agencias, medios y productoras para debatir y proponer ideas en torno al nuevo territorio publicitario. Se celebrará en Vitoria el próximo 2 de septiembre.

Las dos grandes preguntas que deberemos contestar los participantes y los asistentes son:

  • ¿Cómo pueden las marcas inocular entretenimiento en sus contenidos de modo que -a diferencia de lo que ocurre con los anuncios convencionales-, sus fans sí deseen verlos?
  • ¿Qué forma habrá de tomar la cadena de valor de la industria publicitaria para que el desarrollo de contenidos de marca sea viable y rentable para todas las partes?

Personalmente hay 3 cosas que espero hacer en Branducers:

  • Aprender: como he oído decir a Risto Mejide (uno de los padres de este evento) en más de una ocasión, "soy aprendiz de mucho y experto en nada".  Todo está por aprender.  El branded content es un campo nuevo y apasionante que se asienta sobre la pura honestidad: si como marcas no somos capaces de lanzar mensajes interesantes a nuestros clientes que éstos deseen recibir, es mejor no molestarse en lanzarlos.  Porque los esquivarán irremediablemente.  Y además huirán de nuestra marca.
  • Inspirarme:  tanto si desarrollas cada día tu propio proyecto empresarial relacionado con algún ámbito de la comunicación (en mi caso Pop Up Música, una empresa que desarrolla eventos y branded content musicales) o bien trabajas por cuenta ajena y te das de bruces con las crecientes dificultades que nos plantea la hiper-saturación y el desplome de la eficacia publicitaria, mirar más allá es muy recomendable.
  • Relacionarme: si queremos innovar (y se lo debemos a esta industria, a las marcas en las que creemos y al consumidor), sólo lo conseguiremos a base de consolidar una base de creyentes lo más amplia posible en esta nueva publicidad.  Yo soy uno de esos creyentes.  ¿Quieres unirte?

El aforo es limitado y sólo por invitación.  Si trabajas en un anunciante, agencia, TV o productora y quieres recibir más información, escribe a branducers@aftershare.tv.

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BRANDUCERS: por fin un encuentro sobre Branded Content en España.

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El próximo 2 de septiembre se celebrará en el Conservatorio Jesús Guridi de Vitoria el primer encuentro sobre Branded Content de España:  Branducers.

El foro es parte de los actos del FesTVal, el Festival de televisión y  radio de Vitoria-Gasteiz.

Se trata de un punto de encuentro entre todos los integrantes de la cadena del contenido: marcas, productoras, cadenas de televisión y agencias para tratar sobre su futuro y su relación con los consumidores. 

Detrás de la iniciativa está la organización de Aftershare.TV (la agencia de Marc Ros y Risto Mejide) con la que he colaborado en algunos proyectos últimamente y el patrocinio de BBVA (uno de los anunciantes españoles más inquietos en esto del Branded Content).

Branducers contará con la participación de varias figuras clave en producción y creación de contenidos para TV que llevan años trabajando conjuntamente con anunciantes en Estados Unidos como Brent Friedman (Star Trek, The Clone Wars para Cartoon Network), publicitarios como Cindy Gallop (fundadora de Bartle Bogle Hegarty y publicitaria del año en Estados Unidos en 2003) y responsables de marketing de anunciante como Carlos Carrión (ex-director de Marketing y Comunicación de Telefónica y actualmente Director de Contenidos de BBVA).

Yo mismo participaré en una de las mesas redondas y en las próximas semanas os iré contando sobre la agenda y los debates que tendrán lugar.

Me parece una iniciativa imprescindible que nuestro sector requería a gritos desde hace tiempo:

  • Como generador de contenidos que soy desde Pop Up Música, tenemos el reto de acercarnos cada vez más a las marcas.  De entender sus necesidades de contenido y ofrecerles exactamente aquello que necesitan. 
  • Como profesional y profesor de marketing, me siento en la responsabilidad de explicar a la gente que formo, y a la que me sigue desde mis redes sociales, que la comunicación de marcas sólo tendrá un futuro si somos capaces de inocular entretenimiento dentro de la publicidad.

Branducers sin duda nos va a servir como herramienta de networking y como espacio para reflexionar sobre estos retos.

El aforo es limitado y sólo por invitación.  Si trabajas en un anunciante, agencia, TV o productora y quieres recibir más información, escribe a branducers@aftershare.tv.

 

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El día que el consumidor hizo callar a las marcas

Portada big brother

El país donde todo el mundo está cabreado

Imagínate un país donde todo el mundo está cabreado.  Es el país de los anuncios.

  • Las agencias que hacen los anuncios están cabreadas.  Exprimidas por sus clientes y con márgenes cada vez más esquilmados. Los anunciantes no respetan su trabajo porque no ven su valor y no lo ven porque simplemente no es posible demostrar que la publicidad activa las ventas.
  • Los anunciantes están cabreados porque cada vez invierten más y reciben menos a cambio.  La publicidad que conocemos, de pura saturación, es cada vez menos eficaz.
  • Los medios están cabreados porque las audiencias se fragmentan y huyen.  Viven de vender publicidad y cuando la ponen en pantalla las audiencias miran para otro lado.  Su modelo de negocio se resquebraja.
  • Los consumidores están cabreados porque las marcas les interrumpen sin parar.  Sólo reciben de ellas intromisión y agresión en forma de mensajes comerciales.  Todo lo contrario a utilidad y valor.  Que es lo que realmente necesitaría una marca para enamorarles.

Este sábado 28 de mayo se pone a la venta en la Feria del Libro del Madrid, en el parque del Retiro, el libro cuyo manuscrito entregué contrareloj a la editorial ESIC hace sólo un par de semanas:  "Big brother is dead, el día que el consumidor hizo callar a las marcas".

El libro habla de este país que es real, y que tiene que ver con la profesión que he vivido desde dentro durante los últimos quince años.  

Un libro divulgativo sobre marcas y personas.

Te doy 4 motivos por lo que creo que podría interesarte aunque no trabajes en publicidad o Marketing:

  • Porque eres un ciudadano de a pie y vives rodeado de anuncios: ¿acaso esto no te afecta?
  • Porque después de terminarlo, dediqué bastantes meses a reducir el libro a la mínima expresión para hacerlo más digerible. Como decía Winston Churchill a cerca de una misiva suya: “disculpe que le envíe una carta tan larga, no he tenido tiempo de resumirla”.
  • Porque la última parte del libro esboza cómo las marcas pueden llegar a relacionarse de forma más equilibrada con las personas.  Hay esperanza.
  • Porque casi al final se incorporó al libro como prologuista Risto Mejide, un personaje muy conocido, detrás del cual hay una persona mucho más grande que ese personaje, tanto por su talento como por la generosidad que ha demostrado ayudándome.

No tengo servidumbres (ya no trabajo en publicidad) así que no me he dejado nada en el tintero.

Si quieres saber un poco más del tema sin que te dé demasiado la brasa, visita la página Facebook del libro y haz click en “me gusta”.  Me harás un gran favor para ayudarme a viralizar.

Estamos en contacto.